Τα 40 καλύτερα τραγούδια K-pop του 2020

Τα 40 καλύτερα τραγούδια K-pop του 2020

Ακούστε αυτά τα τραγούδια ως Λίστα αναπαραγωγής Spotify . Δείτε τα 20 καλύτερα κομμάτια της λίστας του 2020 και τη λίστα με τα 20 καλύτερα άλμπουμ μας.



Με τις εκδρομές που ακυρώθηκαν και τα άλμπουμ καθυστέρησαν, το COVID-19 πέρασε το 2020 αποδεκατίζοντας τη μουσική βιομηχανία. Το K-pop δεν αποτελεί εξαίρεση, χτυπώντας σκληρά τις μικρότερες και / ή τις νεότερες ομάδες του. Όμως για εκείνους που είναι πιο καθιερωμένοι, υπήρχαν δύο πλεονεκτήματα: ετικέτες με γνώση της τεχνολογίας και κοινό που είναι εξοικειωμένο πλήρως με την κατανάλωση περιεχομένου από απόσταση. Έτσι, καθώς οι δυτικοί καλλιτέχνες δημιούργησαν οικιακά στούντιο και ενεργοποίησαν το IG Live τους, μερικές από τις μεγαλύτερες πράξεις του K-pop όπως το BTS και το SuperM έκαναν ζωντανές ψηφιακές συναυλίες πλήρεις με επιλογές κάμερας πολλαπλών προβολών και πλήρη σκηνοθεσία.

Από αυτή την άποψη, ελάχιστα άλλαξαν στην επιφάνεια για τους διεθνείς οπαδούς του K-pop. Ακούσαμε άλμπουμ με τον ίδιο τρόπο, αλλά ακούσαμε τη μουσική με διαφορετικό τρόπο, δεδομένου του χάους που συμβαίνει σε όλο τον κόσμο και στη ζωή μας, και, περισσότερο από ποτέ, επιδιώξαμε διαβεβαίωση ή απόδραση ή ακόμη και απλή ανθρώπινη σύνδεση μέσα στη μουσική και τα φαντάσματα.

Αυτή η συνδετική δύναμη των fandoms του K-pop αναγνωρίστηκε ευρέως κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού, καθώς τα παγκόσμια μέσα ενημέρωσης έστρεψαν την προσοχή τους σε όσους βοήθησαν να εξευτελίσουν τον Ντόναλντ Τραμπ στο δικό του ράλι και τις εκατοντάδες χιλιάδες που υποστήριξαν τις διαμαρτυρίες του Black Lives Matter χρησιμοποιώντας φαντάσματα για να βάλουν ρατσιστικό Twitter hashtag και εφαρμογή snitch. Το πιο ισχυρό fandom στον κόσμο αυτή τη στιγμή - ο στρατός του BTS - έκανε επίσης τους δικούς του πρωτοσέλιδους όταν ταίριαζε τη δωρεά του 1 εκατομμυρίου δολαρίων με το κίνημα BLM και, όσον αφορά τη μουσική, έδωσε στο υποψήφιο για Grammy BTS ένα χρόνο που δεν θα ξεχάσει ποτέ το πρώτο νούμερο ένα των ΗΠΑ (Dynamite) και δύο νούμερο ένα άλμπουμ ( ΕΙΝΑΙ και Χάρτης της Ψυχής: 7 ).



Το BTS δεν ήταν μόνοι στα γραφήματα, ωστόσο. SuperM και BLACKPINK (ονομάστηκαν Hitmakers of the Year από Ποικιλία ) κορυφώθηκε στο νούμερο δύο στο Billboard Hot 200, με την ομάδα κοριτσιών να φτάνει επίσης στο προτελευταίο σημείο στα βρετανικά charts. Αυτό είναι μόνο ένα κομμάτι των επιτευγμάτων των ειδώλων της Νότιας Κορέας τους τελευταίους 12 μήνες σε εντυπωσιακή παγκόσμια κλίμακα. Δεν χρειάζεται πλέον να συζητάμε αν το K-pop έχει βρει θέση για τον εαυτό του στο mainstream. Είναι εδώ και είναι εδώ για να μείνετε. Και αυτά είναι τα single που έκανε μια δύσκολη χρονιά λίγο πιο εύκολο να αντέξει.

40. BVNDIT, ζούγκλα

Η επίμονη στρατιωτική κρούση, η μελαγχολική χορωδία, και το νεύμα στο χτύπημα της δεκαετίας του '90 Kiss Kiss από τον Τούρκο τραγουδιστή Ταρκάν, κάνει ένα δάχτυλο με λεπτότητα.

39. ΕΒΔΟΜΟ, ΑΡΧΙΚΗ, ΔΙΑΚΟΠΗ

Οι δεκαεπτά χτύπησαν έξω από το πάρκο με μια αριστοκρατική παράσταση που ξεκινά πίσω από τις πρώτες εποχές τους, όπου τα χέρια της τζαζ και τα μπρούτζινο άγκιστρα ήταν η σειρά της ημέρας.



38. ONF, SUKHUMVIT κολύμπι

Δύσκολο να φανταστεί κανείς να κάνει κολύμπι κολύμπι κολύμπι σε ένα απόλυτα αξέχαστο άγκιστρο, αλλά αυτό ακριβώς ξεκινάει ο ONF ενάντια σε ένα τριπλό MV που ταξιδεύει στο χρόνο.

37. NU'EST, ΒΡΙΣΚΑΛΩΜΑ

Το ζεστό, κυματιστό R & B του Nu'Est ακούγεται συχνά γεμάτο με έντονα, σαν να διασχίζει ένα πάτωμα που είναι γεμάτο με σπασμένα γυαλιά, αλλά εξακολουθεί να καπνίζει όμορφα παρά τον κίνδυνο.

36. ΛΟΩΝΑ, ΤΙ ΤΙ;

Αυτό λοιπόν που έδωσε στη Loona την πρώτη τους νίκη σε ένα μουσικό σόου της Νότιας Κορέας και ετοιμάζεται να παίξει με μια χορωδία υψηλής ενέργειας και το πνεύμα να μην παραιτηθεί ποτέ από αυτό που πραγματικά θέλετε.

35. Ο BOYZ, Ο STEALER

Η φοβερά έντονη χορογραφία και η ρεαλιστική ιδέα είναι οπτικές απολαύσεις, αλλά οι ευάερες φωνητικές θεατρικές και οι γρήγορες βλάβες το καθιστούν μια ευχάριστη ευχαρίστηση.

34. ΕΝΥΠΕΝ, ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ

Το αναμενόμενο ντεμπούτο του ENHYPEN πηγαίνει για μια ελαφρώς υποτονική αλλά εξαιρετικά στιλβωτική προσέγγιση με μια ρετρό χορωδία, καλά ισορροπημένες αρμονίες και μια ενδιαφέρουσα ιδέα βαμπίρ.

33. AESPA, ΜΑΥΡΟ ΜΑΜΒΑ

Με μια ιδέα που περιλαμβάνει εκδόσεις AI των μελών, το rookie group Aespa δημιούργησε έξυπνα αυτό που φαίνεται να είναι μια νέα παγκόσμια ιστορία φαντασίας, χωρίς να θυσιάζει μια πιασάρικη ποπ άκρη.

32. IRENE X SEULGI, MONSTER

Η υπομονάδα του Red Velvet επέστρεψε ένα παλιό αγαπημένο K-pop - dubstep - στο θορυβώδες θορυβώδες και λυρικό πειράγμα του, για να αγαπήσει το εσωτερικό σας θηρίο.

31. ΠΕΝΤΑΓΩΝΗ, ΔΡ. ΜΩΡΟ

Ο τραγουδοποιός του Πενταγώνου, Χούι, αγωνίζεται σε αυτό το εκρηκτικό ταξίδι μέσα από την καρδιά. Το μουσικό βίντεο αναπαράγεται σαν μια ταινία τρόμου, αλλά έτσι ακριβώς μοιάζει ένα σάπιο διάλυμα.

30. ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ, ΑΓΟΡΑ

Το μουσικό βίντεο διαθέτει μερικά από τα καλύτερα σχέδια σετ του έτους, αλλά εξίσου ικανοποιητικό είναι η πτώση του Boy στη χορωδία. Αυτό το αιχμηρό 'dang-da-dang-da-dang-dang-dang' synth θα βγει στον εγκέφαλό σας για πάντα.

29. IZ * ONE, ΜΥΣΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΚΥΚΛΟΥ

Μια λέξη: ορείχαλκος. Ζωντανές εκρήξεις σε αντίθεση με τα γλυκά φωνητικά του Iz * One στο κύκνος κύκνος κύκνος η αποφυγή αποδείχθηκε πολωτική, αλλά η Secret Story of the Swan προσφέρει άφθονη γοητεία και απόλαυση CGI.

28. CHUNG HA, PLAY (feat. CHANGMO)

Οι λατινικές επιρροές αυξάνουν την ενέργεια σε αυτό το καλοκαιρινό banger, ιδανικό για την Chung Ha που ευδοκιμεί σε μεγάλες παραστάσεις και το μουσικό βίντεο παρέχει ένα τολμηρό πλαίσιο για τις πολύπλευρες ικανότητές της.

27. TXT, ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΔΕΙΤΕ;

Το πρώτο εξάμηνο του 2020 είδε την εξερεύνηση του TXT για τη νεολαία τους να γίνεται πιο σκοτεινή, με πριόνισμα κιθάρων και παγίδων να χτυπούν κάτω από τη χορωδία καθώς οι λυρικές φιλίες αλλάζουν και διαλύονται.

26. GWSN, ΜΠΑΖΟΚΑ!

Εννοιολογικά εμπνευσμένο από το κόκκινο χάπι και το λευκό κουνέλι Η μήτρα , Μπαζούκα! είναι γενναιόδωρος με το φωνητικό αφρό, προσφέροντας ένα πραγματικά ξέγνοιαστο συναίσθημα σε ένα χρόνο που το χρειαζόμασταν πραγματικά.

25. 1THE9, ΚΑΦΗ ΑΓΟΡΑ

Το K-pop έχει γίνει εμμονή με τεράστιες πτώσεις σε μια χορωδία, αλλά ο Bad Guy είναι τόσο μελωδικά δυνατός που τρέχει προς τον ουρανό. Το 1THE9 διαλύθηκε φέτος, αλλά αυτό είναι ένα εντυπωσιακό φινάλε.

24. ΑΡΙΘΜΟΣ ΑΣΦΑΛΕΙΑΣ, ΕΧΕΤΕ ΤΟ ΒΩΜΑ

Αν και μόνο το δεύτερο single από αυτό το πολυεθνικό γκρουπ rookie, το Got That Boom έχει μια χορωδία που μόλις δεν θα σταματήσει και μια διάσπαση-slash-γέφυρα που γεμίζει ένα τσαντάκι.

23. MONSTA X, ΦΑΝΤΑΣΙΑ

Μεταξύ της μαύρης και χρυσής χλιδής του βίντεο και του συγκρατημένου χάους της χορωδίας της Fantasia, η Monsta X σφυρίζει τις μεγάλες κινήσεις και τα μεγαλύτερα χτυπήματα για τους οποίους είναι αγαπημένοι.

22. APINK, DUMHDURUM

Ο εκλεπτυσμένος ήχος και ο γλωσσικός οροματοπίστας της Apink βρίσκει ένα σπίτι σε ένα μουσικό βίντεο που φαίνεται εμπνευσμένο από τον Wes Anderson αλλά, γεμάτο με μεταφορές, είναι ένας έξυπνος σύντροφος αφήγησης.

21. DRIPPIN, ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ

Το Drippin μπορεί να έχει ένα αμφιλεγόμενο περίεργο όνομα, αλλά η δύναμη του ταλέντου τους είναι αυτονόητο: τα αβίαστα φωνητικά και η χονδροειδής μπάσο στη Νοσταλγία θυμίζουν αληθινά κλασικά K-pop.

20. WONHO, ΑΝΟΙΓΜΑ

Η προσδοκία των θαυμαστών και ο φόβος γύρω από τα είδωλα που γυρίζουν σολίστ είναι μια τελετουργία. μπορεί αυτό που ήταν αξιομνημόνευτο σε μια ομαδική ρύθμιση να παραμείνει τόσο ισχυρό κάτω από το μοναδικό επίκεντρο; Το Open Mind δίνει μια ηχηρή επιβεβαίωση για τον πρώην τραγουδιστή και τραγουδοποιό του Monsta X, Wonho, του οποίου τα δύο πάθη - οι μύες και η μουσική - βρίσκουν ένα συναρπαστικό πόδι στη σαγηνευτική αυλάκωση. Η ομορφιά του κομματιού διατηρεί μια απλότητα. Τα φωνητικά του Wonho διατηρούν ένα απαλό αλλά σταθερό χέρι στο τιμόνι, και το όργανο είναι υπερδύναμο με funk και synths που παραμορφώνουν με το βλέμμα προς την αεροδυναμική του Daft Punk. Η μόνη παραδοχή του να ανακατεύετε το ποτ αριστερόστροφα είναι να πειράζει τον αντίκτυπο της χορωδίας, αλλά, όπως λέει η παροιμία, δεν πρέπει ποτέ να έχετε πάρα πολύ καλό πράγμα, και το Open Mind είναι σίγουρα κάτι που πρέπει να χαράξετε.

19. MAMAMOO, ΘΕΛΕΤΕ ΝΑ ΕΙΜΑΙ

Η ελαφριά ντίσκο του Mamamoo είναι μια σαγηνευτική ωδή στον αυτοσεβασμό, η οποία, αντί να υποστηρίζει κουρασμένες γραμμές inspo, αναγνωρίζει έντονα τους λόξυγκες ( Γελώντας μπροστά, κλάμα στην πλάτη , sing-raps Moonbyul) που αντιμετώπισε στο ταξίδι στην αυτο-αγάπη. Η χορωδία συνοψίζει αυτόν τον εσωτερικό αγώνα - το λαχταριστό ψεύτικο του Wheein που αντισταθμίστηκε από πλούσια μπάσα και διαδοχικές χορδές - αλλά ο συγγραφέας και παραγωγός (Cosmic Girl and Cosmic Sound), ίσως να είναι επιφυλακτικός για να κλίνει πολύ σκληρά στην τάση nu-disco, συχνά πιπέρι Wanna Be Myself με μοντέρνα χαρακτηριστικά, όπως η παγίδα παγιδεύεται κάτω από τη γραμμή πριν από τη χορωδία της Hwasa και ένας μοναχικός ρυθμός μπάσων στο στίχο πριν τη γέφυρα. Τελειώθηκε χρησιμοποιώντας την ίδια εξαιρετικά λεπτή πινελιά που βρέθηκε σε ολόκληρο - από τα ηχητικά φωνητικά του Mamamoo έως το σύντομο φουγκ μπάσο στη γέφυρα - φινίρισμα του κομματιού με μια ακαταμάχητη πλευστότητα.

18. (G) I-DLE, Ω ΘΕΟ ΜΟΥ

Στο μουσικό βίντεο του Oh My God - μια περιοδεία της θρησκείας και η υψηλή γοητεία - μια σκηνή γεμίζει με το ψίθυρο του Ab limo pectore. Από τα Λατινικά στα Αγγλικά, Στην βαθύτερη μου καρδιά, μια φράση Julius Caesar ήταν πολύ λάτρης πριν δολοφονηθεί. (G) Το I-DLE το χρησιμοποιεί σαν συγκατάθεση σε αυτήν (μια μορφή που αφήνεται ανοιχτή στην ερμηνεία), την οποία εκτιμούν και επιτιμούν σε μια προ-χορωδία, αλλά παραμένουν αναστατωμένες μεταξύ του ουρανού και της κόλασης στη χορωδία με τέσσερις ασταθείς εκστατικές γραμμές - Ω Θεέ μου, με πήρε στον ουρανό, ω Θεέ μου, μου έδειξε όλα τα αστέρια . Ο Θεός μου παίζει ενάντια στη φόρμα με ένα ίδιο intro / outro και την εξάλειψη μιας γέφυρας, αλλά οι στριφογυριστές, αυτο-σηματοδοτημένοι στίχοι και η άθλια ανεπιθύμητη ραπ ανίχνευσης του Soyeon βαθιά κάτω από το δέρμα.

17. ITZY, WANNABE

Έχοντας φτιάξει τον δρόμο τους για αστέρι σε λιγότερο από δύο χρόνια με ξεχωριστά singles - αίσθηση αίσθησης και κιθάρες που ξεσηκώνουν επαναστατικά κάτω από το EDM - dancefloor-ready - η ITZY ηγείται μιας οπτικής και μουσικής τάσης που σε κλωτσάει. Μια υβριδική αδερφή των δύο πιο δημοφιλών εννοιών της K-pop - το πιο ισχυρό 'girl crush' και το κλασικό 'χαριτωμένο' - φοράει τα χαρακτηριστικά του brat-pop: sassy, ​​σκόπιμο, έξυπνο και εξωφρενικά καλή διασκέδαση. Δεδομένου ότι δεν υπάρχει λόγος να ταρακουνήσει το επιτυχημένο σκάφος τους, ο Wannabe εντάσσεται στον αυτοπεποίθηση κανόνα του Icy και του Dalla Dalla, αλλά αποφεύγει Δεν θέλω να είμαι κάποιος, θέλω να είμαι εγώ, εγώ, εγώ συνδυάζει τη νεανική ανυπομονησία με μια παγκόσμια απογοήτευση όταν κρύβεται, δίνοντάς τους την πιο στιγμιαία κολλώδη και ανθεκτική επιτυχία τους ακόμα.

16. BTS, BLACK SWAN

Σε αντίθεση με τις εκρήξεις σεροτονίνης του ON και του Dynamite, το Black Swan εξασθενίζει το έντονο φως του λευκού-καυτού αστέρι για μια οικεία ματιά σε ένα BTS που φοβούνται να χάσουν τη σύνδεσή τους με τη μουσική. Κατά το ξετύλιγμα της συντριπτικής πιθανότητας να συμβεί αυτό μια μέρα ( Ίσως τώρα , frets RM), προσφέρουν δύο πλευρές: το εξωτερικό - τους στίχους των ράπερ που υπολογίζουν ήρεμα με ένα τέτοιο περιστατικό - και το εσωτερικό - τη χορωδία, την οποία οι τραγουδιστές χρωματίζουν με έναν προστατευμένο πανικό, σφίγγοντας τις φωνές τους σαν ένα συρματόσχοινο. Αναδύονται με αυτοπεποίθηση από αυτήν την κρίση - Τα κύματα περνούν σκοτεινά μέσα, αλλά δεν θα παρασυρθώ ποτέ ξανά , raps Suga - αλλά προσεκτικά, γιατί παρόλο που το δυσοίωνο σκοτάδι υποχωρεί στο τελικό πλαίσιο του μουσικού βίντεο, το BTS γνωρίζει πολύ καλά ότι δεν μπορεί κανείς να ξεπεράσει τις σκιές του, αλλά απλώς να κάνει ειρήνη μαζί τους.

15. ΕΝΑΝ, ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΕΙΝΑΙ Ή ΟΧΙ

Γιατί να κυκλοφορήσετε ένα απλό τραγούδι διάσπασης όταν μπορείτε να χτυπήσετε μυαλό με μια υπαρξιακή κατάρρευση εμπνευσμένη από τον Σαίξπηρ Χωριουδάκι ; Η αποσαφήνιση μιας αποτυχημένης σχέσης θρήνησε τόσο έντονα που ο ONEUS δεν μπορεί να αποφασίσει αν είναι καλύτερο να ζήσεις με οδυνηρές αναμνήσεις ή να πεθάνεις για να τις ξεφύγεις, Το να είσαι ή όχι να οικοδομήσεις την οργή και τη λύπη του για μια μεγαλοπρεπή χορωδία δύο μερών. Οι συνθέσεις ρίχνονται σαν κεραυνές μέσα από τραυματισμένες αρμονίες, και το τιτλολογικό ρεφρέν, παραμορφωμένο από ένα φωνοκωδικοποιητή, επαναλαμβάνεται σαν χλευασμός. Απλα οπως Χωριουδάκι είναι αιματηρό και υπερφυσικό, Ο ΕΝΑ, επίσης, έχει άφθονο φαράγγι και γούνες. Στη γέφυρα του τραγουδιού, η απόγνωση τους κορυφώνεται - Απαντήστε με, νεκρός ή ζωντανός ; φωνάζω Ravn στο κενό - μόνο για να το αποκαλύψει το μουσικό βίντεο ως αθάνατο, καταδικασμένο σε αυτόν τον ζωντανό θάνατο. Εάν λαχταρούσατε την απόδραση, ο ONEUS προσέφερε ένδοξη, αιματηρή περίσσεια.

14. BLACKPINK, LOVESICK ΚΟΡΙΤΣΑ

Υπάρχει απροσδόκητα ψυχρή καρδιά στον αισιόδοξο banger Lovesick Girls, όπου, σε μια χορωδία, η Blackpink θρηνεί την αντιληπτή αλήθεια και την αδυναμία τους στην ίδια αναπνοή: Γεννηθήκαμε για να είμαστε μόνοι, αλλά γιατί ψάχνουμε ακόμα για αγάπη . Το Blackpink βρίσκει παρηγοριά μετά τη διάλυση στην αδελφότητα στο μουσικό βίντεο, αλλά, στην οθόνη και στο τραγούδι, οι πιο σχετικές στιγμές είναι αυτές που περιηγούνται μόνοι τους μέσα από τα δίδυμα, την απελπισία και την περιφρόνηση. Η Jisoo και η Rosé ενσαρκώνουν το πρώτο, η φωνητική τους λιτότητα φέρνει βάθος στην παραγωγή superslick, καθώς οι ραπ στίχοι της Jennie και της Lisa λάμπουν με απροσδιόριστη βίδα. Αλλά η περιφρόνηση, παρά τις καλύτερες προθέσεις, είναι μια οθόνη καπνού. Η αγάπη κάνει έναν μαζοχιστή όλων μας - Δεν είμαι τίποτα χωρίς αυτόν τον πόνο , τραγουδούν με ευφορία - οπότε αν θέλουμε να περπατήσουμε επανειλημμένα το σπασμένο μονοπάτι της αγάπης, τότε γιατί να μην το χορέψουμε;

13. NCT U, ΚΑΝΤΕ ΜΙΑ ΕΥΘΥΝΗ (ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΓΕΝΝΗΣΗΣ)

Πάνω από μισές δωδεκάδες singles εμφανίστηκαν το 2020 από τις διάφορες μονάδες του NCT, αλλά κανένας δεν ένιωσε τόσο πιο εξωφρενικός όσο η εντυπωσιακή γνώση του Make A Wish και ο συνδυασμός μερικών από τις πιο βαρειές και αιθέρια φωνές του NCT. Από την αρχή, είναι μια διαρκής πειράγματα, που ασκεί σιγά-σιγά την ένταση μόνο για να χορεύει η χορωδία μέσα από τα δάχτυλά σας, όπως ζεστή άμμο, ή το ψαλίδι της γέφυρας και το κλαψούρι synth που τραβά την ανατροπή ενός πικάπ πριν φτάσει στην πλήρη άνθιση. Αυτή η εσκεμμένη ανεπάρκεια θα αποτελέσει εμπόδιο για ορισμένους και θα δημιουργήσει δυνατότητα αναπαραγωγής για άλλους, αλλά περάστε χρόνο με το Make A Wish και θα βρείτε ότι είναι πολύ πιο έξυπνο και πιο sneakier από αυτό που αρχικά αποδίδετε στο ακουστικό ισοδύναμο μιας παγίδας δίψας ντυμένης με Gucci , αιωρούνται από έναν πολυέλαιο.

12. ΧΡΥΣΟ ΠΑΙΔΙ, ΕΝΑ (LUCID DREAM)

Ο τραγουδοποιός / παραγωγός BLSSD της Woollim Entertainment είναι ένας έντονος αφηγητής (στο One τα μέλη επιθυμούν την τελειότητα, μόνο για να συνειδητοποιήσουν ότι είναι τέλεια όπως είναι), λατρεύουν τις πλούσιες χορδές και τις μηχανικές συνθέσεις. Δεν προσπαθεί να ανακαλύψει εκ νέου τον τροχό του, αλλά επιτυγχάνει μια εντυπωσιακή αλλαγή ταχύτητας. Το σκοτεινό, αυξανόμενο electronica υπερισχύει, το μπάσο funk προσθέτει σε μια αποκαλυπτική χορωδία, και τα φωνητικά του Golden Child κινούνται στα ορχηστρικά σαν πουλιά που χρησιμοποιούν ρεύματα αέρα. Υπάρχει μια προσδοκία, βοηθούμενη από τα συναισθηματικά κέρδη των στίχων, ότι κάποιος ελευθερώνει τις χορδές που κρυφοκοιτάζουν σε όλη τη χορωδία για ένα ραγδαίο συμφωνικό φινάλε. Αντ 'αυτού, μπαίνει σε ένα κρύο μπλέξιμο φωνοκωδικοποιητή, synth και χορδές για να διπλασιαστεί από την άλλη κοσμικότητα της προ-χορωδίας, και για ένα τραγούδι να παραμείνει διαυγές και όμορφο μέσα σε μια τέτοια απρόβλεπτη είναι υπέροχη.

11. WEKI MEKI, COOL

Ο γενικός κανόνας είναι ότι αν δηλώσετε τον εαυτό σας δροσερό, τότε μάλλον όχι. Ο Weki Meki, από την άλλη πλευρά, θυμάται μια εποχή που τους αποκαλούσαν κουλ, εξηγήστε τι τους κάνει να κρυώσουν, και, αψηφώντας τους νόμους της δροσιάς, καταφέρνουν να το κάνουν, ναι, δροσερό. Όχι μόνο επειδή αυτό είναι ευχάριστο χοντρό χορό-ποπ του οποίου τα βαθιά, ανοιξιάτικα μπάσα και συνθέτες το ρίχνουν πίσω στο 2010, όταν το Far East Movement και ο Tinie Tempah περνούσαν σαν G6, αλλά επειδή ο Weki Meki, ιδιαίτερα ο rapper Yoojung και ο τραγουδιστής Doyeon, χύνονται μια αξιοζήλευτη ανοησία και σιγουριά. Όπως αποδεικνύεται το υπέροχο φινάλε, το Cool είναι περισσότερο ένας εορτασμός των νεαρών γυναικών που παραβιάζουν τους κανόνες και αγνοεί την κοινωνική στενή σκέψη από ένα ταξίδι εγώ τριώνμισι λεπτών, αλλά υπάρχει μια ακιδωτή, χωνευτή άκρη του χορού που αισθάνεται ευχάριστα εκφοβιστικό.

10. SUPER M, TIGER INSIDE

Αν και η ιδέα sci-fi-ish του Jopping του 2019 επανεμφανίστηκε στα 100 και One του SuperM, το Tiger Inside παρακάμπτει τα διαστημόπλοια: ο σκοπός του μοιάζει να αντλείται από την περίφημη νοοτροπία «επανάληψης και βελτίωσης» της SM Entertainment, το γενεαλογικό της μοντέλο που έχει δημιουργηθεί στην πόλωση του EXO Λύκος (2013) και NCT's Ο Σίμον λέει (2018). Έχοντας μάθει ότι η pop που εμπνέεται από την άγρια ​​ζωή ωφελείται από ελαφριές πινελιές, υπάρχει μια χαρά στο ψαλμμένο άγκιστρο Το δείπνο είναι έτοιμο, το δείπνο είναι έτοιμο ναι! , οι μεγάλες αναλογίες γάτας, και ο Taeyong να γρυλίζει και να κοροϊδεύει μέσα από τους ρυθμούς του. Αλλά το Tiger Inside χτυπάει λόγω του ευθύγραμμου θεάματός του - διασκεδάστε μαζί μας, φαίνεται να λέει, αλλά ποτέ σε βάρος μας. Όχι ότι το SuperM σάς δίνει την επιλογή - η χορογραφία είναι άψογη, η φωνητική γέφυρα ακούγεται ηφαιστειακή και το μουσικό βίντεο είναι ζαλιστικό και λαμπερό. Κανείς δεν το κάνει αυτή τη στιγμή σαν το SuperM. Κανείς δεν μπορούσε. Και αυτό είναι όλο το θέμα.

9. ΦΙΛΟΣ, ΜΑΓΙΚΟΣ

Το GFRIEND's 2020 ήταν η επιτομή της κράτησης και της πολυάσχολης, με δύο EP και ένα άλμπουμ στούντιο, Νύχτα Walpurgis , του οποίου το MAGO εντάσσεται στις τάξεις του nu-disco μαζί με τους labelmates TXT και BTS. Όμως, ενώ καλλιτέχνες όπως ο Róisín Murphy και η Jessie Ware προσπαθούσαν να ανακτήσουν την ιστορική υπεροχή της ντίσκο, ο παραγωγός του MAGO, FRANTS, αποδίδει λιγότερη προσοχή, εργαζόμενος σε μια συνθετική εισαγωγή της δεκαετίας του '80 παράλληλα με τις ντίσκο επιρροές της μεταλλικής funk κιθάρας και τα πιάνα που ενισχύουν τη συναισθηματική γέφυρα SinB και Eunha . Το προηγούμενο single του GFRIEND, Apple, βυθίστηκε στις βιβλιογραφικές εικόνες των παραμυθιών, αλλά ο MAGO τους απαλλάσσει να αγκαλιάσουν τις μαγικές, γυναικείες δυνάμεις της πραγματικής ζωής. Υπάρχει μια ερωτική σχέση εδώ αλλά είναι με τον εαυτό τους - Η ζωή μου σε περιμένει ... με χαμογελά στον καθρέφτη - και αυτό εκδηλώνεται ως έναστρο κεντρικό κομμάτι σε μια εκλεπτυσμένη γιορτή ενός ποπ τραγουδιού.

8. ATEEZ, ΑΠΑΝΤΗΣΗ

Ως επίλογος του ATEEZ's Θησαυρός σειρά, η απάντηση υποστηρίζει εύγλωττα την αφήγηση χωρίς να παραιτηθεί της ατομικής της παρουσίας ως νίκη επί των εμποδίων - σωματικής και συναισθηματικής - στην πορεία της ομάδας. Αλλά ακόμη και όταν χαίρεται - Όλοι, σηκώστε τα γυαλιά σας πάνω από το κεφάλι σας / Όσο ψηλά μπορούν να φανούν οπουδήποτε στον κόσμο - η μελαγχολία διαπερνά το παλλόμενο EDM και το εντυπωσιακό φινάλε, ίσως μια κουρασμένη μάχη. Χρωματίζει τις αρμονίες του, τη φωνή του Yeosang καθώς θυμάται ταπεινά ξεκίνημα και τα διαμάντια που κόβουν τα διαμάντια του Jongho. Δεν φοβόμαστε πια, δηλώνουν, αλλά, παγιδευμένοι σε μια σπασμένη κοινωνία, το μόνο που μπορούν να κάνουν είναι να αντιμετωπίζουν καθημερινά αύριο είναι το τέλος του κόσμου . Αν και κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο, η Απάντηση περιβάλλει απροσδόκητα την εξάντληση, την αποφασιστικότητα και την ελπίδα του 2020 - ένας αγώνας χτύπησε για να φωτίσει το δικό του μονοπάτι που αναφλέγεται σε μια λαμπρή, καθοδηγητική φλόγα.

7. ΔΥΟ φορές, ΔΕΝ ΜΠΟΡΩ ΝΑ ΣΤΑΜΑ

Με τον ήχο τυμπάνου της δεκαετίας του '80 και τα πλήθη των συνθέτων, οι μπάρες ανοίγματος είναι τόσο συντριπτικές και στιγμιαίες μεταφορές όσο το θεματικό θέμα του Ξένα πράγματα ήταν. Αλλά όπως ακριβώς ο πρωταρχικός λόγος για την επιτυχία αυτής της εκπομπής δεν ήταν η δεκαετία του 1980, το ίδιο μπορεί να ειπωθεί και για το I Can't Stop Me. Κάτω από την απόχρωση νέον υπάρχει ένα αστρικό κομμάτι του τραγουδιού, ανεξάρτητα από το πώς το ντύνετε. Η χορωδία είναι η μελωδική pièce de résistance - απομίμηση Οοο Χοο s, η γλώσσα του σταθερά στο μάγουλό της με τη σύντομη ραπ γραμμή του Chaeyoung, Επικίνδυνα ριψοκίνδυνα w, αυτό είναι έκτακτη ανάγκη . Δεν μπορώ να με σταματήσω να φυτεύω τον θρόνο του στο γλυκό σημείο ανάμεσα στην επιείκεια της νοσταλγίας και τις σημερινές προσδοκίες, απόλυτα πεπεισμένος ότι θα κάνουμε τα αγκίστρια για τα επόμενα χρόνια.

6. ΟΘΗΜΑ, ΟΘΟΝΗ

Κρατώντας τα δημιουργικά τους όπλα με την πάροδο των ετών, ο ήχος του Dreamcatcher ακονίστηκε με κόπο και η Scream ρίχνει τη λάμα του βαθιά. Σε παρακαλώ, δεν θέλω να ουρλιάξω , τα μέλη παρακαλούν κατά τη διάρκεια μιας υπερβολικής χορωδίας ορχηστρικών συνθέσεων. Παρόλο που η ομάδα έχει φανταστικές ιστορίες, δεν είναι δύσκολο να συσχετιστούν οι στίχοι με τη σκληρή διαδικτυακή μεταχείριση των ειδώλων από αντι-θαυμαστές - Ακόμα κι αν με πληγώνουν ... η αναπνοή μου δεν μπορεί να σταματήσει , τραγουδά τη Siyeon - αλλά η αποκάλυψη μιας τέτοιας ευπάθειας έρχεται με μια άρνηση να την αφήσουμε να περιορίσει το πλαίσιο μέσα από το οποίο τα αντιλαμβανόμαστε. Παραμένουν σε έλεγχο, ασκώντας δύναμη μέσω της δύναμης των φωνητικών τους και της χορογραφίας, καθώς η Scream σπρώχνει προς το outro της, όπου αναποδογυρίζουν το σενάριο σε αυτό το συναισθηματικό ζογκλέρ με την απαίτηση Όλοι με παρακολουθούν και φωνάζουν .

5. ΠΑΙΔΙΚΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ, ΠΙΣΩ ΠΟΡΤΑ

Η πανταχού παρούσα σε όλη την ανάβαση του Stray Kids ήταν μια ένταξη (μεγαλώνει χέρι-χέρι με το κοινό τους, αποκλείει τους δικούς τους προσωπικούς αγώνες), και ο γαλάζιος ουρανός σκέφτεται την εξέλιξή τους ως αυτοπαραγωγική ομάδα. Ακόμη και ένας θορυβώδης ύμνος πάρτι όπως το Back Door προσχωρεί σε αυτούς τους ακρογωνιαίους λίθους, με κάποιους τρόπους προφανείς (ανοίγοντας μια μεταφορική πίσω πόρτα για τους οπαδούς να γλιστρήσουν, οι φύλακες πύλης) και άλλοι πιο λεπτοί, όπως η χορογραφία να εμπνέεται Ganggangsullae , παραδοσιακά χορός γυναικών. Αφήνοντας στην άκρη τους την τάση να βάλουν όλα τα χαρτιά τους στο τραπέζι ταυτόχρονα, το Stray Kids στοιβάζει προσεκτικά το διακριτικό άγκιστρο της ηλεκτρονικής που μοιάζει με εξωγήινα και μια λεία φονκ μπάσο πριν ρίξει το Back Door σε ένα φινάλε EDM mosh pit, το οποίο προκαλεί πόνο για μια ζωντανή συναυλίες ακόμα και όταν κάνετε πόκερ μόνος σας.

4. EVERGLOW, ΤΟ DA DA

Τα συνθετικά της δεκαετίας του 80 σημείωσαν ανεξίτηλο φέτος και παρόλο που δεν υπάρχει αμφιβολία για τον συνολικό αντίκτυπο του The Weeknd's Blinding Lights (διασκεδαστικό γεγονός: ο Tesfaye αναφέρει το Λας Βέγκας ως Sin City, μέρος της οπτικής αντίληψης της Everglow είναι, ίσως συμπτωματικά, η ταινία του 2005 , Αμαρτωλή πόλη ), Το La Di Da εκτείνεται πέρα ​​από το πώς φαίνεται αυτή η τάση στο παγκόσμιο mainstream. Ψάχνει γύρω από σκληρές ομάδες synthwave όπως το Power Glove και το Dance of the Dead για έμπνευση, μεταφέροντας μεγάλες παγωμένες κοψίματα synths στους στίχους και ενσωματώνοντας εκρήξεις της ηχητικής ηχούς της κιθάρας που χρησιμοποιήθηκε άδικα από τους rockers της δεκαετίας του 80 και τους ποπ σταρ. Το Everglow παίρνει το είδος του θριάμβους χάρη σε μια αριστοτεχνική πλατφόρμα στην οποία τα φωνητικά τους χτυπούν και υφαίνουν με άψογο ρυθμό, και ένα ασταμάτητο τέρας μιας χορωδίας και γέφυρας που κάνει το La Di Da τόσο παιχνιδιάρικο όσο ισχυρό.

3. TAEMIN, ΠΟΙΝΙΚΗ

Η σόλο δουλειά του Taemin δημιουργεί συχνά μια αίσθηση αλλαγής εγώ και αυτός ο άλλος εαυτός αισθάνεται απόλυτα παρών στο Criminal. Παγιδευμένος σε μια αισθησιακή και τοξική σχέση, στριφογυρίζει τα εχθρικά τοπία της - στο μουσικό βίντεο, στείρο ένα λεπτό, μπαρόκ το επόμενο - με μια δροσερή απροσεξία γιατί ήξερε ότι ήταν προορισμένος να καταλήξει εδώ. Ξετυλίγοντας το τραγούδι με μια ευάερη αλλά κυματοειδής χάρη, ο Taemin μετατρέπει τους στίχους που αγγίζουν το μαρτύριο σε κάτι εκπληκτικό, επικίνδυνο και εθιστικό. Ο εγκληματίας υπερέχει ως μια εξαιρετική τραγωδία στην οποία είναι απαίσιος και υποτακτικός ( Ω, είμαι σε λουρί που σε κάλεσε ) αλλά και συνεπείς ( Τα χέρια μου που κρατούν τα δικά σου που με μαχαίρωσαν δεν είναι ούτε καθαρά Ωστόσο, δεν θέλει ούτε τη συμπόνια σας ούτε να σωθεί. Είστε μόνο μάρτυρας της ευτυχούς αγωνίας του, αλλά αυτό το πλούσιο κομμάτι του ηχητικού κινηματογράφου είναι αδύνατο να απομακρυνθείτε.

2. SUNMI, PPORAPPIPPAM

Είτε παλεύει (Gashina, LALALAY) είτε προχωράει (Heroine), η δουλειά της Sunmi εκμεταλλεύεται την εξυπνάδα της αυτογνωσίας της για να αποτρέψει τον κατακλυσμό από καρδιακό πόνο. Με τη δική της παραδοχή, επιτρέπει στον εαυτό της να αγκαλιάσει την έντονη αγάπη για πρώτη φορά στην πόλη-ποπ του Pporappippam, η λαμπερή χορωδία της που έγινε τόσο οπτικά χαρούμενη στο μουσικό βίντεο όσο ακούγεται. Παρ 'όλα αυτά, μια οικεία αμφιβολία τρέφει την ευφορία της: Ω αγαπητέ μου / Ακόμα κι αν αυτό εξαφανιστεί και γίνει χάος / Μόλις ανοίξουμε τα μάτια μας . Δεν πρόκειται για πρόσκληση σε ένα κρίμα. Η Σάνμη ανεβαίνει ψηλά όταν ο ρομαντισμός και η απαισιοδοξία της συγκρούονται για να δημιουργήσουν ένα συναισθηματικό λάκτισμα προς την πίστα. Μας επιτρέπεται να απογοητευόμαστε από την εφήμερη τέλεια, μεθυσμένη με αγάπη νύχτες, αλλά η ζωή δεν σταματά στην απουσία τους και, όπως η Sunmi, θα πρέπει να την ζούμε υπέροχα.

1. A.C.E GOBLIN (ΑΓΑΠΗΜΕΝΑ ΑΓΟΡΑ)

Η ACE διακρίθηκε με την ταραχώδη, ροκ βαρύ προσέγγιση του Under Cover και του Goblin (Favorite Boys), η οποία τραβάει διπλό καθήκον ως ύμνος-ύφος και ένα κορεατικό εργαλείο εμπνευσμένο από τον κόσμο, υιοθετεί παρόμοιο φιλικό προς το στάδιο κιθάρες και πλήρης κρουστά γκαζιού για να ρυθμίσετε το εξαιρετικό K-pop για το οποίο: μια γεμάτη turbo φόρτιση.

Με επιθετική αγωνία στα στίχους του, ο Γκόμπλιν δεν έχει ούτε ένα μικρό κομμάτι μουσικής ομοιότητας με τους ήχους της δεκαετίας του '70 και του '80 που συγκρατούν το K-pop, αλλά ο τρόπος με τον οποίο δίνει προσοχή αντικατοπτρίζει τη μεγαλύτερη, καλύτερη, πιο τολμηρή και πιο έντονη νοοτροπία του τελευταίου. δεκαετία: Μην συγκρίνετε, ό, τι κάνουν / Το κάνουμε καλύτερα , raps Wow, τα παραδοσιακά κορεάτικα ρούχα του στολισμένα με ασήμι, το πρόσωπο που έμοιαζε σαν e-girl.

Αυτό είναι ένα τραγούδι υπερήφανο που επιβάλλει whiplash με ένα λυρικό γάντζο τόσο ικανοποιητικό που ο βιαστής Byeongkwan μπορεί να το φτύσει σαν χλευασμό ή παραγγελία και να το αισθάνεται ακόμα σαν ευλογία. Έχει τόσο αυτοπεποίθηση που φαίνεται φυσικό να ανεβάζουμε το ήδη σημαντικό μελωδικό επίπεδο με εφέ σπιτιών φαντασμάτων για να τονίσουμε την «διαφορετικότητα» της έννοιας του goblin. Ή για να παρουσιάσετε μια μυϊκή χορωδία τριπλού μέρους, επιβλητική με τις νότες ισχύος του Jun. Και μετά το ίδιο το κεράσι με φωνητικά πυροτεχνήματα μετά τη γέφυρα. Τα μεγαλιθικά ποπ τραγούδια έχουν υψηλή ανταμοιβή υψηλού κινδύνου, συχνά κινδυνεύουν να καταρρεύσουν κάτω από τις φιλοδοξίες τους, αλλά, από την αρχή έως το τέλος, ο Γκόμπλιν στέκεται ψηλά, πυροβολώντας τη μια εκθαμβωτική στιγμή μετά την άλλη, σαν ένα πιστόλι με τη σκανδάλη του να κολλάει σταθερά.

Ακούστε αυτά τα τραγούδια ως Λίστα αναπαραγωγής Spotify παρακάτω.